7 reboots de DC Comics que cambiaron todo lo que recordabas de tu infancia
Oops! I did it again...
Reboot! Este se ha convertido en el grito de batalla de las productoras hollywoodenses y esta tendencia se infiltró parcialmente en el mundo de los comic books. La idea es básicamente simple, tomar una propiedad que ya tenga al menos veinte años de edad y reiniciarla en una versión más adulta y adaptada a la era moderna. Para muchos esto puede parecer un simple impuesto a la nostalgia, aunque algunas buenas historias han salido de estos reboots. En la siguiente lista enumeramos algunos reboots de DC que cambiaron tus recuerdos del pasado:
1. Wacky Raceland
Basada en la serie de Hanna-Barbera Wacky Races ( Los Autos Locos), este reboot que llegó a los estantes el año pasado no trata para nada de ocultar su inspiración en Mad Max: Fury Road. Mientras que la serie original de 1968 era sobre un variado número de personajes compitiendo en alocados circuitos siempre con la permanente amenaza del fallido villano Pier Nodoyuna y su perro Patan, Wacky Raceland cuenta con algunas diferencias. La mayoría de los competidores fueron creados por un tal profesor Pat Pending mediante experimentos que luego llevaron a la destrucción del mundo. En la actualidad, lo sobrevivientes compiten para llegar a Utopia, la última esperanza de la raza humana.
2. Thundercats: The Return
Muy oscuro para chicos, esto es lo único que podemos decir de la serie Ford Lytle Gilmore y Ed Benes. La serie original que presentaba a los Thundercats como una raza extraterrestre que aterrizó en la tierra en busca de un nuevo hogar fue relanzada en 2002 por la editorial Wildstorm. Al final de la primera miniserie el protagonista Lion-O se ausentaba por cinco años y cuando regresaba en Thundercats: The Return, las cosas eran muy diferentes. Wily-Kit y Wily-Kat se habían convertido en esclavos de Mumm-Ra y Cheetara habría sufrido torturas sexuales. Definitivamente algo que no estaba apuntado a la audiencia de la serie original.
3. He-Man and the Masters of the Universe
Un ejemplo menos cuestionable es el del reboot comiquero de He-Man. El personaje fue tan parte de los cómics como de la televisión desde su inicio, ya que las licencias fueron adquiridas rápidamente para el mundo del héroe barbárico vaya a los estantes. Sin embargo, aquellas primeras serie respetaban fielmente el tono de la serie original y seguían su historia.
Diferente es el caso del reboot que DC Comics hizo en el año 2012, cuando la historia se volvió definitivamente más oscura. Para expresar cuando sombría es esta nueva versión podemos remarcar que eventualmente el héroe que le da título al book fallece en batalla.
4. The Jetsons
O los Supersónicos como son más conocidos en América Latina, llegaron a las pantallas televisivas como una simple comedia familiar que tenía la particularidad de ocurrir en un futuro muy distante. Sin embargo, temáticas futuristas pocas veces eran el núcleo narrativo de los episodios. Esto cambió cuando Amanda Conner y Jimmy Palmiotti relanzaron la serie y buscaron profundizar en algunas temáticas importantes. Los realizadores trataron de hablar de la relación de los humanos con las maquinas e incluso escribieron una curiosa vuelta de tuerca en la que se revela que la madre de George había abandonado su cuerpo humano para convertirse en la robot Rosie.
5. Starfire
Aunque Starfire inició como un personaje en los cómics, hay una generación completa que la recuerda más por su participación en la serie animada Teen Titans (2003-2007).
Koriand’r siempre fue conocida en el universo comiquero como un personaje de sexualidad fuerte y este elemento debió desaparecer cuando pasó a ser protagonista de una serie animada para niños. Esto nos lleva a pensar que debe haber sido muy extraño para algunos jóvenes fans cuando volvieron a verla en las páginas de The New 52, donde Starfire retornó después de años como la chica de la que nadie puede quitar los ojos.
6. Scooby Apocalypse
Creo que nadie necesita leer la sinopsis de la clásica serie Scooby Doo así que voy a pasar directamente a lo que los realizadores Keith Giffen, J.M. DeMatteis y Howard Porter nos ofrecieron con su relanzamiento.
Scooby ya no es un simple perro casi puede hablar sino que es ha sido inyectado con chips computarizados para poder comunicarse perfectamente con humanos, parte de una serie de experimentos a cargo de la corporación Nevada Complex. Shaggy es uno de los hombres a cargo de cuidar a este perro; Velma también trabaja como científica para Nevada Complex, y Fred y Daphne son los protagonistas de una serie televisiva centrada en la caza de falsos monstruos. Sin embargo, los experimentos fallidos de Nevada Complex han dado a vida a verdaderos monstruos y para que la cacería comience el quinteto debe reunirse.
7. Wonder Twins
Los Wonder Twins Jan y Jayna fueron creados para unirse a los Super Friends en la segunda época de la serie, allá por 1977. La característica principal de los personajes era su juventud y sus poderes consistían en convertirse en agua (Jan) y en cualquier animal imaginable (Jayna). A mediados de los 90, estos personajes coloridos y amigables fueron reinventados por el realizador Ivan Velez Jr. como pareja de esclavos intergalácticos que escaparon de sus amos y volaron a la tierra en búsqueda de libertad. Los Wonder Twins pasarían el resto de esta etapa formado parte del grupo Extreme Justice.
¿Alguna serie que haya arruinado tu pasado o infancia? ¿Algún relanzamiento que te encante? Deja un comentario para contarnos.